Ment / Festivalski plonklistek

Leto je naokoli in za vogalom je ponovna izvedba festivala Ment, enega največjih glasbenih spektaklov v prestolnici, ki nam bo že 12. leto zapored omogočil, da z eno samo vstopnico štiri večere (in tri noči) romamo od prizorišča do prizorišča, saj bo na 13 odrih v Ljubljani nastopilo skoraj 90 izvajalcev, za katere verjetno še niste nikoli slišali. Kot je v nedavnem napovednem hvalospevu poudarila ameriška glasbena revija Under the Radar, je Ment »rodoviten in živahen teren za vznik nove glasbe, ki se ne meni za trende ali hajp«.

To je ključno: Ment v festivalski krajini izstopa prav zato, ker v naše kraje večinoma uvaža vzpenjajoče se ustvarjalce iz glasbenega podtalja, ki še čakajo na preboj. Predstavlja torej zapostavljeni del neodvisne glasbene scene, saj ni osredotočen zgolj na zahodnjaške velesile. Med drugim bomo letos prisluhnili palestinskemu rapu, kenijskemu freak funku, turškemu darkwavu, poljskemu avantjazzu, flamskemu dream popu in celo ukrajinski modularni interpretaciji srednjeveške mistične glasbe. S tem naštevanjem nam je uspelo le popraskati po površju, ampak zdaj približno veste, kam pes taco moli.

Resident Advisor, vodilni spletni medij za elektronsko glasbo, je Ment nedavno uvrstil celo med najkakovostnejše festivale na svetu ta hip. Pri tem je posebej poudaril, da je program letošnje izvedbe Menta najboljši doslej. To ni pretiravanje: kot veleva tradicija, vam bomo izbiro vrhuncev tudi tokrat skušali olajšati s selekcijo Mladininih favoritov, a letos je bilo še posebej težko kogarkoli od nastopajočih izločiti iz jagodnega izbora.

Resident Advisor, vodilni spletni medij za elektronsko glasbo, je Ment uvrstil med najkakovostnejše festivale na svetu, pri tem pa poudaril, da je letošnji program najboljši doslej.

Vseeno je Mentov program tako eklektičen in raznolik, da ni eden tistih »pustimo se presenetiti« festivalov, kjer slepo tavamo po prizoriščih v upanju na najboljše, zato vas vabimo, da se z nami sprehodite po (sicer izrazito subjektivnem) izboru najboljšega iz programa.

Sreda, 18. februarja

Uvodni Mentov večer lahko preživimo brez pretiranega razmišljanja, saj so vsi koncerti na istem prizorišču, v štabu organizacije festivala, Kinu Šiška. Posebej moramo omeniti nastop dvojca Shabjdeed & Al Nather, ki velja za vodilnega predstavnika novega vala palestinskega rapa. Izrazito samosvoja Al Natherjeva produkcija pripravi odličen teren za pronicljive verze o boju palestinskega ljudstva, ki jih jeruzalemski raper Shabjdeed dostavi z edinstveno melodičnim flowom in domiselno rabo arabskega jezika. Dogajanje se bo po njunem nastopu preselilo v spodnjo dvorano, kjer se bo predstavila Min Taka, nizozemska pixie pop ustvarjalka turških korenin, ki sladkobne indie pop napeve bogati z divjimi glitchi, rezkimi synthi, naspidiranimi drum & bass ritmi in elementi hyperpopa.

Po njenem koncertu se bomo spet povzpeli v veliko dvorano, saj bo tam sledil nesporni vrhunec uvodnega večera, nastop kenijskega posebneža Kabeaushéja, varovanca slovitega ugandskega kolektiva Nyege Nyege in nemške založbe Monkeytown Records, ki jo je ustanovil dvojec Modeselektor. Kabeaushéjevo žanrsko izmuzljivo glasbo lahko v grobem opišemo kot eksperimentalni hiphop, a pravzaprav gre za neobremenjen in nebrzdan eklekticizem, ki med drugim zajema elemente psychsoula, gospela, freak funka, trapa, popa, klubske elektronike in vsesplošnega afrofuturizma. Težko bi ga pohvalili bolj kot kritik Jake Crossland, ki je v recenziji za Loud and Quiet zapisal, da Kabeaushéjev novi album »spominja na zgodnje ritme Outkasta v njegovi najbolj nadrealistični izvedbi«.

Četrtek, 19. februarja

Za načrtovanje obiska drugega festivalskega dneva je potrebnega nekaj več premisleka, saj bo program sočasno potekal v (skoraj) vseh klubih v AKC Metelkova mesto, Stari mestni elektrarni in Kinu Šiška. Priporočamo, da romanje začnete v Kinu Šiška, na koncu pa bodo vse poti (kot vselej) vodile na Metelkovo.

Za eterično uverturo v večer bo poskrbel ukrajinski tandem synthovskega čarovnika Heinalija in pevke Andriane-Yaroslave Saienko, ki glasbo mističarke Hildegarde iz Bingna iz 12. stoletja z modularnimi synthi in tradicionalnimi ukrajinskimi pevskimi tehnikami, kot pravijo pri Pitchforku, »preobraža v ganljivo meditacijo o vojni travmi in moči vere«. Na istem prizorišču nas bo malo kasneje z enim redkih nastopov počastila britanska dub supergrupa Holy Tongue, ki jo sestavljajo izjemni producent perkusivne elektronike Al Wootton, priznana britansko-italijanska tolkalka Valentina Magaletti in japonski virtuoz Zongamin, fenom založbe Ed Banger znan predvsem kot avtor brezčasnega hita Bongo Song. Uigrana trojica ustvarja hipnotično zmes obrednega duba in maksimalistične psihedelije, ki, kot pravijo pri Sputnik Musicu, »niha med ekstazo in agonijo«. Zaključek četrtkovega programa v veliki dvorani Kina Šiška bo brezkompromisen: nastopil bo ameriški horrorcore dvojec Ho99o9, ki ga organizatorji opisujejo kot »DMX, Black Flag in Death Grips v enem«, njegove nastope pa kot »maše kaosa, ki brišejo mejo med odrom in mosh pitom«.

V programu Metelkove najbolj izstopa dunajska kantavtorica Beaks, ki bo nastopila v klubu Gromka. Glasbenica krmari med postpunkovskim minimalizmom in hipnagogičnim popom, kritiki pa jo primerjajo z bendi, kot sta Wet Leg in Sorry. Zaključek programa v Gromki bo prav tako potekal v postpunkovskem duhu, a s precej temačnejšim zasukom: nastopil bo turški darkwave dvojec DUCTAPE, ki z »bobnečim, zloveščim basom in jedkim ječanjem kitar ne le prežema, temveč para eter in odpira vrata v votline človeške psihe«.

Ameriška glasbena revija Under the Radar ugotavlja, da je Ment »rodoviten in živahen teren za vznik nove glasbe, ki se ne meni za trende ali hajp«.

Vsekakor bo treba med pohajkovanjem po Metelkovi zaviti tudi v bližnjo Staro mestno elektrarno, če ne zaradi drugega, vsekakor na koncert avstrijsko-nemško-srbskega trojca Gordan, v katerem pevka Svetlana Spajić, ki je med drugim sodelovala z Marino Abramović, Robertom Wilsonom in skupino Anohni and the Johnsons, uporablja tradicionalne balkanske pevske tehnike ob spremljavi krautrocka in nojzerske avantgarde. Kot pravijo organizatorji, bend »ustvarja nekaj radikalnega, še nikoli slišanega«.

Petek, 20. februarja

V zgodnjih večernih urah se bo Ljubljanski grad ponovno preobrazil v pestro festivalsko prizorišče, kjer bo na štirih odrih nastopilo 15 izvajalcev. Med vrhunci programa je vsekakor solistični nastop izjemne bobnarke in tolkalke Valentine Magaletti, ki bo dan prej nastopila s trojcem Holy Tongue, v Hribarjevi dvorani. Za njo bo na oder stopil britanski trio

Tristwch Y Fenywod, ki krmari med popom in avantgardo, gotskim rockom in folkom, organskim in elektronskim, poje pa izključno v valižanskem jeziku. Obvezna udeležba za fene bendov, kot sta The Cure in Cocteau Twins.

Za ljubitelje odbitega jazza bo v Skalni dvorani Ljubljanskega gradu poskrbel varšavski trio SUFERI, ki poljsko ljudsko glasbo prevaja v avantgardno zmes jazza in elektronike, v isti dvorani pa veliko obeta tudi nastop nizozemsko-portugalskega benda Collignon, ki navdih črpa iz bogate palete tradicij z vseh mogočih koncev sveta, od afrobeata prek sambe do maloye in funanája.

S premikom z gradu nikakor ne odlašajte predolgo, saj se v čisto vsakem klubu na Metelkovi obeta kaj zanimivega. Za fene indie sleaze renesanse bo v klubu Gromka poskrbela dunajska kantavtorica Lino Camilo, na istem odru pa bo v poznejših urah nastopil domači dvojec Swai, tandem veteranov Mihe Šajine in Igorja Vuka, ki hipnotične techno koračnice v živo ustvarja z modularnimi synthi.

Zares obetaven je tudi petkov plesni program v Gala hali, še posebej po polnoči: nikakor ne gre zamuditi koncerta pariške raperke kolumbijskih korenin La Valentine, prvakinje rap battlov, ki brzostrelkaste flowe dostavlja čez samosvoje klubske podlage. Njenemu koncertu sledi nastop priznanega belgijskega didžeja Reya Colina, ki krmari med progresivnim housom, acidom in technom, program v Gali pa bosta zaključila Lottie, ki jo ravno ta teden podrobneje predstavljamo v rubriki Portret, in Lerro, domači »power-couple« tandem, najbolj znan fenom tolminskega festivala Butik.

Vsekakor bomo morali vmes kaj zaviti tudi v sosednji klub Channel Zero, kjer se lahko med drugim veselimo koncerta mladega raperja Neeka, nedavnega Mladininega portretiranca, ki ustvarja hipnotične, malce zblojene in nekoliko nadrealistične cloud-rap eksperimente. Sklepni del programa v istem klubu je prav tako v dobrih rokah: vrtela bo srbska, v Avstriji delujoča didžejka Olgica, katere seti so vselej mojstrsko zmiksani, njen izbor pa izrazito prefinjen in eklektičen.

Nikakor se ne smemo zadržati zgolj na Metelkovi, saj ogromno obeta tudi petkov program v Stari mestni elektrarni. Tam se lahko veselimo koncerta londonske pevke TYSON, ki ustvarja intimen, zadimljen in zasanjan alternativni R & B, njenemu koncertu pa sledi ultimativni favorit petkovega programa, flamski dream pop melanholik Milan W., ki je predlani izdal odlično ploščo Leave Another Day, enega od pretanjenih vrhuncev diskografskega izkupička leta 2024.

Sobota, 21. februarja

Če vam EMŠO ne dopušča štirih noči neprestanega rejvanja, vsekakor toplo priporočamo, da moči prihranite za zaključni večer festivala, na katerem bo v noči s sobote na nedeljo potekala tretja izvedba prireditve CE/MENT, podružnice festivala Ment, ki je osredotočena na klubske ritme in veliko koncertno dvorano Kina Šiška za eno noč spremeni v nočni klub.

Program je kot pričakovano vrhunski: med drugim bo nastopila nemška mojstrica eksperimentalnega techna Polygonia, ki pogosto krasi programe razvpitih berlinskih klubov, kot sta Tresor in Berghain, oder pa bo zanjo (ob domači podpori Lifecutterja in Sahara Transport Services) z avdiovizualnim live actom ogrela ultimativna šefica postinternetnega posthardcora Aya, varovanka slovite založbe Hyperdub.

Posebno omembo si zasluži glavni gost večera, bavarski wunderkind Skee Mask, za katerega lahko brez pomislekov in brez pretiravanja zatrdimo, da sodi med najboljše didžeje na vsem svetu.

Ko je Mladinina delegacija lani poleti obiskala sloviti amsterdamski festival elektronske glasbe Dekmantel, so vrhunec otvoritvenega večera zaupali njegovim veščim rokam. Pritisk se je pred nastopom stopnjeval kot pred nevihto, klub je začel v tistih trenutkih skorajda pokati po šivih, iz vrveža na hodniku pred plesiščem pa je razločno zadonel stavek, ki ga je sila vzhičen rejver v angleščini z opaznim nemškim naglasom izrekel prijatelju: »Skee Mask ni le didžej, on je institucija.«

Ni pretiraval. Vsak njegov nastop je masterclass v didžejanju: hitrost ritma spreminja gladko, kot bi vozil z avtomatskim menjalnikom, izbira komadov pa je vselej nepredvidljivo eklektična, saj po žanrih skače kot zajec. Hrbtenico njegovih setov resda sestavlja divje nabrejkan techno, zaznamovan z značilnim prasketajočim zvokom slovite münchenske založbe Illian Tape, a zavije marsikam, od breakbeata prek IDM-a do hardcore rejva devetdesetih let, detroitskih klasik, obskurnih garage in grime vragolij, surovega ghettotecha in ghettohousa, elektra, jungla, footworka in tako naprej. Ko so nekoč technopuristični obiskovalci prireditve založbe Illian Tape v londonskem klubu FOLD zagodrnjali, ker je na vrhuncu noči zavrtel hiphop komad, je Skee Mask tvitnil: »Vrteti izključno techno je enako kot podpirati brexit.« Objavo je retvital Boys Noize, nemški ambasador francoskega elektra, in k njej pripisal: »To je moj sin.« Očetovskega ponosa ne čuti zaradi krvnega sorodstva, temveč zato, ker ga je vzel pod (mentorsko in založniško) perut, ko je bil mladi producent še tako rekoč v rosnih letih.

Ni naključje, da pri opevanju Skee Maska pogosto opletamo z izrazi kot wunderkind, čudežni deček in mladi up: na sceno je pod imenom SCNTST prodrl že pri sedemnajstih. A to so bili malce naivni in infantilni začetki, ki nimajo veliko skupnega s tem, kar ustvarja Skee Mask: njegova prefinjena produkcija ne le da se navdihuje pri klasikah očakov plesne elektronike, temveč se lahko z njihovo veličino tudi primerja, a pri tem nikakor ne gre zgolj za obujanje nostalgije po devetdesetih letih, saj so za njegovo delo značilni sodoben zasuk in samosvoji produkcijski prijemi in je izrazito avtorsko zaznamovano, pa naj gre za neizprosne klubske bangerje, piflarski IDM ali eterično ambientalno muziko. Šteje šele 32 let, vendar ima izdanih že več kot ducat malih plošč, štiri izjemne dolgometražne albume – med njimi je tudi mojstrovina Compro (2018), ena najbolj opevanih elektronskih plošč prejšnjega desetletja – in za nameček še pet dolgometražnih zbirk ostankov s studijskih seans.

Kljub uspehom ostaja izrazito skromen, napol anonimen, ne hlepi po slavi, nima menedžerja, se ne promovira in svojih dosežkov nikoli ne obeša na veliki zvon. Kot je o njem za Resident Advisor povedal stanovski kolega Marco Zenker: »Če ustvarjaš tako vrhunsko glasbo, lahko prilezeš zares visoko brez vsega bulšita. Bryan bi lahko bil bistveno bolj prepoznaven, če bi želel, a to zanj ni pomembno. Njegova ljubezen do glasbe je popolnoma čista.« Iz tega izhaja tudi njegov absolutni prezir do industrije, v katero je neizogibno vpet. S pretočne platforme Spotify je na primer svojo glasbo protestno umaknil, še preden je to postalo »kul«: v zadnjem času platformo bojkotira čedalje več glasbenikov, ker njen izvršni direktor veliko vlaga v orožarsko industrijo. Skee Mask je to storil prvi, sočasno pa je vsem fenom dal zeleno luč za piratsko »krajo« svoje glasbe.

Kot je Gabriel Szatan zapisal za Resident Advisor, je Skee Mask »eden najbolj nepodkupljivo načelnih ustvarjalcev v svetu elektronske glasbe«. Festival Ment pa je s tem, ko ga je zvabil v Ljubljano in ko je vanjo zvabil še številne druge izstopajoče glasbenike, vnovič dokazal, da ga imajo najuglednejši tuji glasbeni mediji upravičeno tako zelo v čislih.

Ultimativnih 10

Največji favoriti letošnjega Menta

1. Skee Mask (sobota, 21. februarja, ob 01.30, Kino Šiška)
Bavarski wunderkind, ki je eden najbolj nepodkupljivo načelnih ustvarjalcev v svetu elektronike

2. Holy Tongue (četrtek, 19. februarja, ob 19.50, Kino Šiška)
Britanska supergrupa, ki ustvarja hipnotično zmes obrednega duba in maksimalistične psihedelije

3. Shabjdeed & Al Nather (sreda, 18. februarja, ob 21.00, Kino Šiška)
 Vodilna predstavnika novega vala palestinskega rapa

4. Milan W. (petek, 20. februarja, ob 23.00, Stara mestna elektrarna)
Flamski dream pop melanholik, ki je predlani izdal enega od pretanjenih vrhuncev leta

5. La Valentina (petek, 20. februarja, ob polnoči, Gala Hala)
Pariška raperka kolumbijskih korenin, ki brzostrelkaste flowe dostavlja čez samosvoje klubske podlage

6. Polygonia (sobota, 21. februarja, ob polnoči, Kino Šiška)
Nemška mojstrica eksperimentalnega techna, ki redno nastopa v klubih, kot sta Berghain in Tresor

7. TYSON (petek, 20. februarja, ob 22.00, Stara mestna elektrarna)
Londonska pevka, ki ustvarja intimen, zadimljen in zasanjan alternativni R & B

8. Collignon (petek, 20. februarja, ob 21.30, Ljubljanski grad, Skalna dvorana)
Nizozemsko-portugalski bend, ki navdih črpa iz bogate palete tradicij z vseh mogočih koncev sveta

9. Ho99o9 (četrtek, 19. februarja, ob 21.20, Kino Šiška)
Ameriški horrorcore dvojec, katerega nastopi so maše kaosa, ki brišejo mejo med odrom in mosh pitom

10. Kabeaushé (sreda, 18. februarja, ob 22.30, Kino Šiška)
Kenijski posebnež, katerega delo zaznamuje neobremenjeni in nebrzdani eklekticizem

Festival glasbenih odkritij:
12. Festival Ment
Kje: Kino Šiška in druga prizorišča, Ljubljana
Kdaj: od 18. do 21. februarja 2026